漫画の描き方のコツ？みたいなもの

　さて、ちょっと質問をいただきましたので、漫画のキャラクターの描き方のコツ・・みたいなものを掲載してみたいと思います。
私自身漫画のプロではないので、なんとなく雰囲気を掴んで頂けたらなぁと思います。
（一応漫画の描き方や、イラストデッサンの方法についての解説ではありませんので、それらを学ばれるには、書籍やデッサンサイトなどを見てみてくださいね）

　キャラクターを描く時に私が重視しているのは、大きく二つ、体のそれぞれのパーツ（部品）の位置と、その方向性です。これが上手に描けていると、細かいところが多少変でも全く気にならなくなります。

　ただし、この二つを感覚や頭で覚えるまでは、ただの○や棒人間のみでキャラクターを描いてみるのをオススメします。

　体の位置を正確にとらえるために、○でまず頭、胴体、腰、足（ふとももまで）、足（それ以下）の６つに分け、それぞれの長さと位置を決め、人間の形を作ります。
　体の位置が決まったら、方向を持った絵を描きます。キャラクターがどちらを向いているか。
　
　最初は顔だけ、上半身だけを描き、次に全身を描いてみます。体の全パーツが、一定方向に向かうように描きます。
　このとき、方向を決めるのに必用な、目などのパーツも書き込みますが、これらは点や線だけで表現します。
　最初は全てが同じ方向になるように描いていきますので、顔の内部バーツが方向取りの基準にもなっていきます。



　顔の中身が方向を作れるようになったら、体のパーツを色んな方向に向けてみましょう。例えばネスのようにアクションの多い少年は、体のパーツがいろんな方向へ向かいます。
　顔は上を向いていても、体は真っ直ぐとか、顔は左で手は上、体は右とか（ラジオ体操をしているなど）
　
　このように、体全体の方向を考えて絵を描いていきます。顔だけアップの絵の場合でも、つねに全身の方向を考えておきましょう。
　
　そして方向をとらえたパーツ絵の隣に、その方向を真似しながら、実際のキャラクター絵を描いて練習してみましょう。


・・・という感じです(*^_^*)
これ以上はちょっと思いつきませんが、きれいな絵を描くにはバランスと方向性。これをきっちり身につけると大丈夫だと思います。

それではこれからもcomeback!Mother2をどうぞよろしく★